他说:我有一个野心,以后让所有人都
只要看到笑的东西就
想到我,而且只能是我,不是别人
——当代著名艺术家,岳敏君
他是第一位登上美国《时代周刊》封面的中国当代画家,以“笑脸”系列画作而闻名于世。然而在世俗标签的背后,这位前半生用“逃离”来对抗内心“拧巴”的艺术家,其实一直在用出色的设计来探寻生活美学,以超越外在束缚创作,从而获得更多人的呼应与认同。
大笑背后的力量
作为一个23岁才正儿八经去学艺术,到现在一幅作品能拍出4813万元高价的艺术家,岳敏君的人生也算得上是一种传奇。从圆明园画家村迁徙到宋庄,10年间,岳敏君的艺术表达和思考日臻成熟完善,他用理性的思维看待生活,同时,他也乐于探寻生活中被掩饰的一些美好,正如他的作品那样——“真实的东西总是在美好的事物之后隐藏着”,你需要从“大笑”的表面去深挖更真实的内心,感受他大笑画作背后直面生活的力量。
岳敏君认为,艺术家需要追寻相对独立、安静的内心世界,要与社会复杂的环境保持一个适当的距离。在COLMO《生活进化论》高端访谈节目的现场,他说:“我希望不要被潮流和风格裹挟左右,我想始终保持旁观者的角度坚信经典和文化力量。”
尽管艺术家往往显得与世界疏离,但不得不说,岳敏君与俗世的关系保持得刚刚好,他认为创造性的东西需要大家的呼应才能持续,而不是完全脱离于生活。就像COLMO所倡导的化繁为简的生活态度,把生活中的繁复尽收眼底,再用极简的方式表达于外,以理性美学引领高阶生活进化。
自我进化,抵达理享生活彼岸
回看岳敏君的前半生,无论处在什么人生阶段,他都清楚地思考过,并知道自己想要什么。而他也始终坚持自己认定的方向,不为外界所裹挟。对于如何超越外界束缚,他曾提到,作品被卖出不同的价格——这只是金钱的一种衡量方式,但对于艺术和美学的追求,应该站在更高的角度,超越金钱的束缚和影响,始终保持对美的探索。
同时,审美在不断变化,但是一个物件的实用性与功能性必须同时兼备,这个产品才会有长久存在的意义。对美的追求是人之常情,无论是艺术家还是产品设计者都应该通过对生活的不断洞察和思考来提升自己的品味,以设计之美赋能生活之美。
冗长的生命旅途中,人们都会有各种因缘际遇,不妥协,不将就,不盲目,不随波逐流,才能证明我们真的鲜活地“活”过。
而正像岳敏君用自己的实际行动证明的那样,无论现实世界的衡量标准多么物化,都要保持内心中对真正美好的探寻,这才是不断进化至理享生活的正确方向。
COLMO也始终相信
全球的超级个体
只要对生活美学不懈追求
终将抵达理享生活彼岸